THE LIZARDS el trío de punk rock presenta "Vicious Circle", adelanto de su próximo álbum
La banda barcelonesa The Lizards regresa con fuerza con “Vicious Circle”, el primer single de adelanto de su quinto álbum Below the Surface, que verá la luz el 6 de marzo. El power trío reafirma aquí su identidad: punk rock y rock & roll sin concesiones, melodías afiladas y una energía arrolladora que los ha convertido en uno de los directos más sólidos del circuito europeo.
Formados por Carla Santacreu (voz y guitarra), Judith Jordan (bajo) y Edgar Beltri (batería), The Lizards llevan más de una década defendiendo un sonido potente y directo, con influencias que van desde el rock’n’roll más crudo hasta el punk de alto voltaje. Tras una extensa trayectoria discográfica y giras por toda Europa, el grupo se encuentra en un momento de plena madurez creativa.
“Vicious Circle” funciona como carta de presentación conceptual de Below the Surface, un disco marcado por la necesidad de ir más allá de lo superficial. En un contexto dominado por la manipulación y lo efímero, la banda apuesta por la búsqueda de la autenticidad, tanto en el mensaje como en la forma: canciones crudas, inmediatas y sin artificios, acompañadas de un imaginario visual que invita a conectar con la esencia de lo que nos rodea.
El single se adentra en la espiral de los pensamientos intrusivos y las obsesiones, esos bucles mentales que pueden atraparnos y retroalimentarse fuera de nuestro control. Con riffs incendiarios y un ritmo implacable, The Lizards traducen esa tensión psicológica en un tema directo al estómago, diseñado para incendiar escenarios.
Tras más de cien conciertos en su última gira y actuaciones en algunos de los festivales más destacados del país, la banda se prepara para una nueva etapa que vendrá acompañada de una extensa gira por la península y el resto de Europa, que incluirá por primera vez fechas en Reino Unido. Below the Surface promete ser un paso adelante en su carrera y “Vicious Circle” es solo el primer aviso de lo que está por venir.
27/03 MIRANDA DE EBRO La Rayuela
28/03 PONFERRADA Tarasi
18/04 VILADECANS Carquinyolis Fest
27/04 - 03/05 UK TOUR tba
08/05 SABIÑÁNIGO Sala Corleone
09/05 ERMUA Vértigo Rock
15/05 TOLEDO Pícaro
23/05 BURES SUR IVETTE (FR) Ajb Fest
04/07 EVREUX (FR) Spore Fest
18/07 VITRÉ (FR) Very Rock Trip Fest
LYRA`S HËLL estrenan "BURNING HEART", un himno de empoderamiento femenino que celebra la fuerza interior y la resiliencia
Lyra’s Hëll es una banda femenina de hard rock y metal originaria de Palma de Mallorca. Formada por Cøral Hëll (voz principal y guitarra solista), Drea Infêrno (bajo), Annie Lîmbo (guitarra rítmica), Paola Spårk (batería).
Combinan riffs poderosos, voces intensas y una presencia escénica magnética que ha encendido los escenarios de la isla desde su debut.
Su primer concierto fue el 29 de junio de 2024, y tan solo dos meses después se coronaron ganadoras del concurso Pop Rock Palma 2024, consolidándose como una de las revelaciones más prometedoras del rock balear.
Desde entonces, Lyra’s Hëll ha participado en algunos de los eventos más destacados del panorama musical mallorquín, incluyendo las Fiestas de San Sebastián (Plaza de España), Mallorca Live Festival 2025 y Full Metal Holiday 2025, además de múltiples actuaciones en salas y festivales de la isla.
Según Coral Hëll, “Burning Heart” es un himno de empoderamiento femenino que celebra la fuerza interior y la resiliencia. La canción reivindica la confianza, la determinación y el poder de creer en una misma en un mundo que constantemente intenta apagar esa llama".
Las canciones del EP fueron grabadas, mezcladas y masterizadas por Nico Beninato en Kimera Recordings y publicadas en el sello mallorquín Runaway Records.
En la primera mitad de 2026, la banda publicará su primer EP de cinco temas, un trabajo que captura su sonido crudo, energético y lleno de actitud. Con este lanzamiento, Lyra’s Hëll busca expandir su alcance más allá de las fronteras españolas, llevando su propuesta de hard rock con sello propio a nuevos públicos y escenarios europeos.
Con una identidad visual poderosa y una energía en directo arrolladora, Lyra’s Hëll representa la nueva generación del rock/metal femenino en España: fuerza, autenticidad y fuego sobre el escenario.
AMANTE LAFFÓN publican disco "ESTA NOCHE ES NUESTRA" y comienzan gira
En una escena de guitarras cada vez más saturada, Amante Laffón se abren paso reivindicando la parcela más emocional. Devotos confesos de The Smiths y Fontaines D.C., su propuesta encuentra el punto exacto donde se funden intensidad y sutileza, crudeza y melancolía.
Su segundo álbum, Esta noche es nuestra, confirma que lo suyo no era una promesa pasajera y supone el paso al frente en ambición sonora; El disco ha sido grabado bajo la producción de Raúl Pérez en el estudio La Mina, un nuevo santuario del sonido alternativo nacional por el que han pasado nombres como Biznaga, Niño de Elche, Pony Bravo, Sen Senra o Judeline.
Música para indagar en tu interior, para escuchar en tu cuarto y gritar en el coche
El cuarteto de Sevilla debutó en 2022 con un primer disco que respiraba influencias claras —desde la electricidad de Cala Vento y Biznaga, hasta la niebla postpunk de Fontaines D.C. y los riffs filosos al estilo Strokes—, pero no tardaron en soltar amarras. Tras una serie de singles bien medidos, la banda ha dado un giro hacia un sonido más personal, más noventero, con una producción que equilibra a la perfección el nervio emocional y la energía cruda, integrados en la nueva escena española que parte del post-punk aunque con una visión propia y muy marcada.
Este disco se ha grabado junto a Raúl Pérez en La Mina. Sus canciones invitan tanto a la reflexión como al grito colectivo, perfectas para encerrarte en tu habitación o para corear a pulmón en mitad de una carretera—o un concierto!. En directo, Amante Laffón no falla. Son un torbellino. Su energía sobre el escenario les ha llevado a arrasar en concursos como el del Festival Ojeando y a plantarse con autoridad en salas y festivales.
Primeras presentaciones:
6 marzo - Sala B, MADRID
13 marzo - Microsonidos, MURCIA (+ Axolotes Mexicanos)
11 abril - Sala X, SEVILLA
24 abril - Rockanrolla, GRANADA
CAPROS firma una radiografía generacional con su álbum “A ESTA INVITAMOS NOSOTROS”
Pop-punk directo, guitarras afiladas y letras sobre amistad, desamor y caos cotidiano que refleja a la juventud actual en un disco pensado para el pogo, la catarsis y la emoción compartida
CAPROS presenta “A esta invitamos nosotros”, su segundo álbum de estudio y la confirmación de una banda que no entiende la música sin energía, honestidad y contacto directo con el público. El disco, compuesto por 10 canciones y que ve la luz a través del sello Music Bus, captura la esencia del cuarteto barcelonés a través de melodías infecciosas, actitud punk, sensibilidad emo noventera y una clara vocación de crear himnos coreables.
Tras un debut homónimo publicado a finales de 2024 que dejó claro su potencial en directo, CAPROS da ahora un paso adelante en sonido, actitud y ambición, afinando su personalidad sin perder ni un gramo de frescura. “A esta invitamos nosotros” es un álbum que habla de desamor, amistad, fiesta, depresión, frustración y vida diaria, abordando todas estas temáticas desde un enfoque directo y sin artificios, fiel a la identidad del grupo.
Un disco que cartografía un mapa generacional en el que sentirse reflejado pero que también respira gamberrismo, diversión y ganas de bailar sin parar. Canciones como ‘Peldanyos’, ‘FOMO’, ‘Cucharada Cerebral’, ‘Haters’, ‘Joder Juan’ o ‘Nada es suficiente’ funcionan como disparos sonoros, diseñados para enganchar desde la primera escucha y crecer todavía más sobre el escenario, territorio natural de CAPROS. “A esta invitamos nosotros” ha sido autoproducido, grabado y mezclado por Jose González en Atlántida Studio (Barcelona), con producción de Mario Patinyo y mastering en Vacuum Mastering, logrando un sonido potente, claro y visceral, que refuerza el carácter urgente del LP sin perder detalle ni matices emocionales.
faLsantes publican su tercer álbum “SOPA SÓNICA"
Decía el gran Jorge Martínez, líder de Ilegales, que él no está en la música por el dinero o la fama, sino por la Sopa Sónica: esa sensación irrepetible de vibrar, emocionarse y sentirse vivo a través de una canción. Esa es la energía que impulsa el nuevo trabajo de la banda.
Su tercer LP —y segundo producido por el prestigioso Manuel Colmenero, responsable también de su potente directo— es el resultado de un proceso creativo intenso y minucioso. La preproducción y la grabación han sido un espacio de búsqueda, riesgo y precisión, donde cada arreglo ha sido trabajado al detalle hasta encontrar la identidad exacta de cada tema. La labor de Colmenero vuelve a ser decisiva, aportando solidez, matices y carácter al conjunto.
La portada, firmada por Kimeu Korg, es impactante y sorprendente: una imagen diferente y profundamente faLsante que encapsula el espíritu del disco.
Fieles a su filosofía, la banda ha vuelto a hacer lo que le da la gana. Lejos de repetir fórmulas, cada canción propone una atmósfera distinta, aunque todas comparten una fina ironía, una producción cuidada y un universo de historias falsantes: a veces reales, a veces inventadas… o quizá no tanto.